2015中國設計有態度，是由網易聯合中國建筑裝飾協會發起，聯邦·高登全程冠名的年度活動。有態度是行動的力量，有態度是傳遞的能量，有態度是媒體的責任，2015中國設計有態度，因態度而生，與時代共勉。

　　陳暄，2004年成立了十上建筑設計工作室，坐落于中國北京798藝術區。在中國它以不妥協的創意理念和優質的設計和執行力，贏得了客戶的尊重，受到了媒體和同行的一致好評。

　　作為創始人和首席建筑師，陳暄領導一些有才華的設計師共同探索商業住宅建筑，室內，產品和家具設計的新概念。主要客戶群包括美術館和畫廊，音樂娛樂場所，大型住宅公寓，別墅開發商，獨立別墅業主和零售業例如連鎖品牌店。

　　有態度宣言：“形隨功能 不做個人符號化的設計。”

　　“如果說用一個字形容十年前的我就是作，十年后的我就是不作，唯一相同的就是熱情不減。”---陳暄

　　我對陳暄的印象，應該從她2012年設計的那一張馬腿桌開始，然后就是白色的樓梯上一個長發姑娘笑得好燦爛，當時便覺得這個設計師很有意思，再翻開她主持過的項目大到公共場館建筑如阿聯酋大使館，奧林匹克森林公園咖啡廳，小到隋建國工作室、UCCA藝術商店、空白空間畫廊以及愚公移山音樂表演場地等空間設計，帶給我的恐怕就是一連串的吃驚，很難想象這位身材嬌小的女建筑師居然能爆發出如此大的能量。

　　人們對陳暄的印象總是缺少不了獨立、熱情、時尚等等詞匯，有時候甚至是“英武”。然而當我問她，用一些詞形容一下十年前與十年后的你，她說，十年前很作，十年后不作，唯一相同的是熱情不減。這個好玩的開場白，竟然讓我們在草場地咖啡廳一聊就是一下午。用陳暄的話來說，十年回顧是一件非常好玩的事情。

　　陳暄的設計故事：

　　如果說用一個詞來形容十年前的我，我覺得應該用“作”這個字。十年故事的回憶是件很好玩的事情，可能我想把時間拉得稍微久一些。

　　1994年我歪打正著地去了中央美術學院學習建筑，那時的我并不懂建筑為何，卻因為這場意外的邂逅，讓我從此一發不可收拾地愛上了建筑與空間。十年前的我真是有點過分，或者說是猖狂。當時我說我離大師只有一步之遙，這可能也是當時美院學生很具有代表性的一句話。

　　1999年我大學畢業，便開始了自己的個人工作室，與易介中、劉昊威、陶磊、陳卓等在自家一個3*3米的臥室，搞了一個九平米工作室瘋狂地做著模型，當時簡直到了癡迷的地步。甚至出了一個好玩的段子，當時劉郝偉在做模型時不小心傷到了手，然后易介中一臉緊張地沖進屋子就問：“沒事吧?沒事吧?”當大家都以為他在關心手的時候，他又來了一句：“模型沒事吧?血沒濺到模型吧?”讓所有人徹底石化在哪里。那個時候的記憶對于我來說，很是快樂，一群人擠在小小的屋子里，把模型從歌華大廈、農業銀行，做到故宮、天安門，雖然那些項目因為我們的風格過于前衛而沒有實現，卻也抵擋不住年輕時的滿腔熱情。然而最終，那個小小的工作室還是因為設計理念不同，悄然解散。

　　2001年我加入中國建筑科學研究院，2002年與楊海鷗一起組建中國建筑技術集團股份有限公司第五設計所，并工作兩年。在那個時期，我覺得我長大了，開始接觸社會，也憑借努力拿到了比較豐厚的回報。那時候工作和音樂是不分的，除了與人一起合伙做工作室還玩起了自己的樂隊。

　　2004年開始自己創立獨立的工作室，但依然會與院里有些合作。那一年我做了隋建國工作室，也是非常瘋狂的一段經歷。那時光模型就做了八個，然后一起和隋建國在798的辦公室研究模型，設計了一個從地面直接能走到屋頂的建筑，甚至連施工圖都出來了。最終還是因為造價原因擱淺。

　　2004年到2007年之間，我一直在做比較瘋狂的設計，甚至以音樂作為出口，真得處于很作的狀態。那時候甚至一天給自己定好了鬧鐘，每天去三環飆車三次。而那段時間藝術品爆棚，所有人都被藝術的熱浪沖得熱血沸騰，我也多少受點影像。那時候生活過得自在，做設計也完全不在意別人的想法，一門心思做自己的作品。

　　2007年我做了一個展覽，開始思考自己是什么?當時的我特別迷茫，要知道70年代只是一個歷史軌跡，并沒有里程碑的概念。于是我就在想什么是我們那個年代的印記?最終，我因為建筑師的身份拿磚的形象做了最便宜的藝術品。

　　04年到07那段時間是我在尋找的一個過程，07年我做完這個展覽之后，我沉淀在想通過一個展覽的形式其實逼迫自己在尋找，后來我就認為我只要在整個過程中留有軌跡，不用立碑，不要是經典，不要是什么，我只要走過了，好好的認真的走過這個軌跡，我就覺得值得了，然后我就開始放手了。

　　2008年全球經融危機的浪潮也波及到了設計圈，那段時間我每年做的項目不管成不成加起來也有二三十個，然而我很怕耽誤時間。于是在那段時間里我做了兩件事情：一個是買房，另一件是讀博士生孩子。

　　那段時間對我的影響最為深刻，我記得2010年的時候我懷孕，除了博士課程之外，還一直在工作。印象最深的是我當時懷孕九個月還戴著防毒面具去工地查看，挺著肚子坐在三角形的導演椅上。孩子對我的影響是最大的，我覺得在生孩子之前我還是非常自我的，要實現自我價值，表現自我存在的意義，然后我做樂隊也是一種情緒的宣泄。但是生完孩子以后，他讓我有一種特別滿足跟安定的感覺，這個時候我的事業我認為進入到一個平穩期。也更加堅定了我的設計態度，形隨功能不做個人符號化的設計。我記得那時候我的攝影師跟我說，他發現在拍攝我做的哪怕很躁的空間，當畫面定格的時候呈現地是一種安靜。我覺得還有一層就是我自己的內心總有一點點的小悲觀和孤單，但生活態度總是熱情不減。

　　2014年，我認為我的生命是拿來創作的。這也是為什么我所有的苦，都堅持下來了，我覺得我如果不創作我就枯竭了。我依然會去嘗試不同的設計，比如一張聯想的電腦桌，一棟存在于虛擬3D世界中的一號店建筑，或者是一棟博物館。